8月8日，首届太阳岛电影周“汇影聚力·数智赋能”影视产业洽谈会在哈尔滨举办。众多经济学家、影视与文旅领域专家、院线从业者及演员齐聚现场，围绕影视产业价值重构、影文旅融合、AI技术赋能行业发展等核心议题展开深度研讨，解锁中国电影行业全新发展趋势。

  国内知名经济学家马光远以影片《给阿嬷的情书》为切入点，分享了对当下影视行业的全新认知。马光远说，电影的价值正在重构：从票房经济到注意力经济和体验经济。未来电影行业最重要的指标或许不是票房，而是能否形成文化符号和IP资产。放眼国际，《哈利·波特》《权力的游戏》等影视剧，均有力带动城市发展，激活相关产业链。中国城市也需要自己的文化IP，独特的生活方式、城市文化、消费体验，才能让年轻人喜欢。

  复旦大学旅游学系教授、博士生导师沈涵也很关注电影的IP运营能力。她说，电影能够创造可以被反复消费的IP，持续为一个物理空间带来吸引力和溢价，在过去100多年的时间里，电影的故事始终在一个“黑箱”里呈现。换句话说，它是被锁定在荧屏上的，人们需要走进“黑箱”看电影。“科技正在打破这个边界，文旅其实一直非常期待电影走出‘黑箱’，在更大尺度上把美学、电影语言搬进城市空间。”

  中影影院投资有限公司总经理周莉说，传统影院高度依赖票房收入，空间闲置问题突出，内容供给单一。当下，观众的消费需求早已从看一场电影转向了一站式、多层次、个性化的文化体验。“未来影院将不再是单纯放映影片的封闭空间，而是以自主放映技术为底座，以优质内容IP为核心，可延伸场景的数字文化综合体。影院将从单一的放映终端，升级为城市的公共文化入口。”

  在8月8日这场洽谈会上，AI是绕不过的话题。对电影来说，AI是挑战还是机遇。引起大家广泛讨论。曾出演《煎饼侠》《满江红》等多部热门影视剧的演员潘斌龙说，起初，他觉得AI是对手，“我跟很多导演聊过，AI出来后，我们还有活儿干吗？”后来，潘斌龙看过一些AI短剧和长剧后，想法变了，“‘手搓’影视从业者还是有很大空间的”。潘斌龙很期待AI越来越火爆，“这样反而显得我们这些‘手搓’影视从业者越来越金贵，也会督促我们对内容越来越认真和负责。”

  北京电影学院教授、博士研究生导师赵宁宇，也是一名影视从业者。拥有《赵氏孤儿》《建党伟业》等多部代表作的他觉得，AI对影视从业者来说，不存在颠覆的情况。他说，不可否认，AI为影视创作提供了便利。比如，对于有些危险场景的塑造，可以利用AI创作，保护演员。但是，对于一些人物的创作，AI稍显不足。没有经历过凄风惨雨、饥饿、眩晕、缺氧的人，即使有AI也无法想象和创造出这样的人物。“一年间，中国电影的叙事明显退步，啰嗦了、故事不好看了、重复了，但是桥段密集了、反转增加了、性格极端了、场面火爆了。”赵宁宇建议，从业者还是应该静下心来做电影，不被外界裹挟。

  马光远也觉得，AI对电影来讲，不是挑战，是巨大的机遇。真实的情感、真实的内容、真实的故事，仍然是最受欢迎的、最有生命力的。